Eco Art and Environmental Art Subjects

Miljø kunst kan brukes til å definere hvilken som helst art som omhandler økologiske problemstillinger samt noe i naturlig sammenheng. Miljømessig art er også en bevegelse som begynte på slutten av 60-tallet, og ble deretter forbundet med skulptur som land art eller stedsspesifikke kunsten. Nå, denne kategorien av kunst har mange typer medier, og er ikke begrenset til jorden jordsmonn som et medium alene. Også kjent som bærekraftig eller grønn kunst, er miljømessig art nå brukes til å gjenkjenne og bringe oppmerksomhet til utfordringer for samtidskunst.

En artist som heter Robert Smithson lage et stykke som heter Spiral Jetty i 1969 som økte bevisstheten om resirkulering på tid fordi han gjorde skade på området. Mens konstruere dette stykket, brukte han en bulldoser for å skrape land for sin kunst, og dermed skade innsjø i nærheten. En annen artist ved navn Richard Long, har brukt alle naturlige materialer som finnes på et nettsted for å skape kunst og ikke har noen skadelig effekt på miljøet som en dedikert miljø artist.

Eco kunst er synonymt med miljømessig art, som øko art innebærer å bringe oppmerksomhet til miljøet ved hjelp av naturlige medier samt å skape kunstverk i naturlige omgivelser. En av de største og mest kjente stykker av øko kunst ble skapt av en mann ved navn Joseph Beuys i 1982 kalt 7000 Oaks. Denne artisten og mange assistenter plantet 7000 eiketrær i Kassel. Dette ble gjort for å bringe oppmerksomhet til tilstanden til den fallende miljøet i området og mangel på naturens skjønnhet. Andre kjente miljø artister inkluderer Rosalie Gascoigne, Patrice Stellest og John Wolseley. En artist som heter Erwin Timmers bruker ingenting, men noen av de minst resirkulert og gjenvunnet materiale inkludert glass fra vinduene for å lage sine stykker.

De nyeste tilskuddene til miljø og miljø kunst er fornybar energi bevegelse. Tatt i betraktning de enorme problemene med fornybar energi og miljøet som helhet, er mange kunstnere snu til dette som et middel til å bringe oppmerksomhet til det offentlige. Hovedsakelig konstruert av offentlige skulpturer og arkitektur, denne formen for miljømessig art gjør det mulig for funksjonen til å fortsatt være tillatt, men økologisk informerte artister krever at deres arbeid produsere strøm fra en fornybar kilde. Dette vil inkludere vind, vannkraft, tidevanns og solcelle krefter.

Disse skulpturene er energi generatorer og kunst, som fungerer som et middel for å informere offentligheten. Disse skulpturene ble først idealisert av artister som Patrick Marole, Lauri Chetwood, Sarah Hall og Julian stillas. Stillas fungerer med vindturbiner som brukes i det offentlige som kunstverk så vel. Hans Carbon Sink skulpturer er fortsatt brukes som offentlig kunst, og bruke solenergi til å fange karbon og lagre det som et middel til å hjelpe med miljøet.

Eco kunst og miljømessig art er mer utbredt enn noensinne, med den mest siste av problemene med de polare iskapper smelter blir gjort kjent internasjonalt. Med flere artister omfavner miljøet som uttrykksform og inspirasjon, vil publikum bli mer informert enn noen gang
.