Tegn og Dialogue

En roman, og selv en memoir, vil ha karakterer og dialog. Du ønsker å være sikker på dialog er lett å lese, høres naturlig, og gjør hva det &'; s ment å.

God karakterutvikling i fiction inkluderer å lage figurer og' stemmene så karakteristiske at leserne kan fortelle hvem &'; s snakke uten attributter. I &'; m ikke si at &'; s nødvendig eller foreslått (se et eksempel på slutten), bare at det &'; s god ideelt å huske på. Hva jeg mener med “ stemmen &"; er det et tegn sier og hvordan han /hun sier det. Hvordan kan du oppnå dette, spør du? Kjenn dine karakterer også.

Et tegn &'; s stemme vil bli påvirket av utdannelse eller mangel på det; deres tidligere og nåværende plass i samfunnet; regionen der de vokste opp; fordommer; og ønsker for seg selv og sitt liv. Hva driver en karakter vil kjøre sine tanker, følelser, ord og handlinger. Fiktive karakterer, akkurat som virkelige mennesker, er støpt av miljøet der de vokste opp, og for tiden befinner seg i. Dette er farget av personlige og indoktrinert tro og personlige intensjoner, samt de folkelige og velkjente ord de hørte i oppveksten og kan fortsatt høre eller bruke. Likevel, selv om en rekke av dine tegn vokste opp i det samme området, kultur, eller hjemme, de vil fortsatt hver har en særegen stemme når de tenker, snakker, eller skrive. Hver karakter &'; s holdning er like unik og særpreget som hver ekte person &'; s er

Når du får stemme ned for hvert tegn, du da trenger å fokusere på dialog som foregår mellom tegnene.. Dialog er en fin måte å gi informasjon til andre tegn (og lesere) heller enn å bruke utredning /fortelling å gjøre dette. Dialog må flytte alt og alle frem og må aldri dra karakterer, plot, og tempoet ned.

Dialogue avslører forholdet mellom tegn: Gode, dårlige, eller likegyldige. Dialog gjør tegn kommer til liv på sidene så det må være realistisk og kommer over som naturlig for hver karakter. Det er der dialogen kan bli vanskelig. Du skjønner, det har å høres naturlig, men kan ikke etterligne måten folk faktisk snakker med alle sine um &'; s, uh &'; s, oh &'; s, wow &'; s, okay &'; s, og så videre (junk ord), spesielt ved startene av dialog setninger. Dette er hvordan folk snakker, men det gjør dialogen i romaner klumpete, kjedelige, og kjedelig.

Virkelige mennesker kan starte og stoppe når de snakker, men fiktive karakterer bør tillates minimal mulighet (eller grunn) til å gjøre det. Dialog som etterligner måten mange mennesker snakker ville ha en leser ut, og ikke minst bruke opp plass på siden (i en irriterende måte) og dra plot og karakterutvikling, og tempo, helt ned. At &'; s ikke bra. Unntaket er hvis du har en karakter som er en tenåring eller fra en sosial kultur som, som, du vet, som bruker mye av, vet du, ord som du vet, “ som &"; og “ du vet &";

Sammen med å gi hvert tegn en særegen stemme og gjør all dialog høres naturlig, må du være sikker på at ALLE dialog avslører mer om hva et tegn tenker, føler, og det så bra som beveger handlingen fremover. Det må også formidle hva &'; s skjer i en bestemt scene og bare den scenen, men må alltid forholde seg til tomten (ingen scene bør inkluderes som doesn &'; t forholde seg til tomter og /eller karakterutvikling i noen betydelig måte). Dialog lar deg bygge spenning, etter behov. Hvis noen dialog ikke oppfyller disse funksjonene, må du enten skrive det eller slette det.

Selv med tegn og' særegne stemmer, hva de sier behov for å være kortfattet, og passer deres personlighet. En karakter som er en eventyrlig type eller spenningen-søkere er ikke til å snakke samme måte som en sjenert karakter eller en som har en dyp følelse av plikt og ansvar vil. Det &'; s også viktig å innse at folk don &'; t alltid si nøyaktig hva de føler eller mener. Ofte folk snakker i undertekst, det vil si i en rundkjøring måte, i stedet for direkte til poenget. Undertekst dialog demonstrerer hva som faktisk skjer mellom to eller flere tegn. Du &'; ve sett dette før: En mann og en kvinne snipe på hverandre og sider, spenningen bygger, og da de kysser, gå på date, eller hoppe i sekken. Til tross for hva deres dialog med, ble følelsene av kjærlighet eller begjær bygge under overflaten av hva de sa. Selvfølgelig kan det være apati eller raseri som &'; s bygningen gjennom undertekst. Den ting å huske med undertekst er at du ønsker å vise det gjennom det som blir sagt og ikke gjennom attribusjoner, også kjent som tag linjer (for eksempel, sa han med sinne /sa hun med stor lidenskap).

Når det gjelder Tilskrivelser /tag linjer enklere jo bedre. Ord som sa, spurte, svarte, og svarte ikke noe bemerkelsesverdig og fantastisk i en roman: De forsvinner for leserne slik at bare det &'; s sagt eller spurt registre i deres sinn. Du kan bruke andre ord som stønnet, stønnet, ropte, flirte og så videre hvis de virkelig legge til dialog øyeblikk. Bare vet de &'; ll trekke oppmerksomhet til seg selv, noe som betyr at for enda et kort øyeblikk (kanskje lenger), du &'; ll trekke lesere ut av leseopplevelse — ut av filmen i deres sinn – for å fokusere på hvordan du vil dem for å høre hva som ble sagt og tolke stemningen. Det &'; s bedre hvis du bruker ord og handlinger (ting tegn gjøre mens de snakker så de aren &'; t tar hoder på en side) som formidler stemningen

Dialogue kan også føre deg til å håndtere dialekt.. Det &'; s skole med tanke på at du bør indikere dialekt så unngå å bruke fonetiske og feilstavede ord etterpå, slik at skriving og lesing er det ikke kjedelig. Og ennå har vi suksesshistorier som Mark Twain &'; s Huckleberry Finn helhet skrevet på dialekt. Og, som Harry Potter fan kan forestille Hagrid snakker uten dialekt. Det &'; s anbefales at du foreslår dialekt heller enn å bruke den gjennom hele manuskriptet, men bruk sunn fornuft om dette. Hvis det gjøres riktig, og du føler det &'; s viktig for historien, vil det legge til historien på den måten du har tenkt. Hvis du har tenkt å sende til agenter, de &'; ll gi deg beskjed hvis de mener det fungerer eller ikke (men lytte til din gut — igjen, tenk om Rowling &'; s agent hadde sagt for å bli kvitt Hagrid &'; s dialekt eller om Huck Finn talte som en velutdannet gutt). Hvis du velger å bruke dialekt hele, lage en liste for deg selv, slik at hver gang du bruker ord, du &'; re i samsvar med de feilstavinger og oppførsel av tale

En ting til om dialog. Unngå overforbruk av tegn og ' ; navn, både i dialog og i attribusjoner. Gjør det klart i utgangspunktet hvem som snakker og bruker navnene bare hvis virkelig trengs. Du skjønner &'; t ønsker dialog for å lyde som følger:

“ Hei, Mark. Hvordan og' s det kommer i dag &"; Sally sa
“. Hei, Sally. Det &'; s går bra, &"; Mark svarte
“. Har du hatt lunsj ennå, Mark &​​rdquo; Spurte Sally
“. Nei, Sally. Jeg haven &'; t, men jeg tenkte på det, &"; Mark svarte

Bedre:
“ Hei, Mark.. Hvordan og' s det kommer i dag &"; Sally sa
“. It &'; s går bra &";.
&Ldquo; Har du hatt lunsj ennå &";?
&Ldquo; Nei, men jeg tenkte på det &";.

Eller:
“ Hei, Mark. Hvordan og' s det kommer i dag &";?
&Ldquo; Hei, Sally. Det &'; s kommer godt &";.
&Ldquo; Har du hatt lunsj ennå &";?
&Ldquo; Nei, men jeg tenkte på det &";.

Dette er ikke eksempler på stimulerende dialog , men de får det punktet over. På grunn av måten den første setning eller to første setningene er satt opp, har du ikke noe problem å spore hvem &'; s taler. Og husk hva jeg sa: nei Talking Heads. Selv om disse eksemplene don &'; t gi handlinger for tegnene, gi dem noen handlinger, selv små, mens de snakker. Sally kan stoppe opp og shuffle føttene eller fikle med håret eller plukke opp noe fra Mark &​​rsquo; s og sette den tilbake før eller etter at hun spør om han &'; s hadde lunsj. Mark kan lene seg tilbake i stolen når Sally først snakker til ham eller før han svarer henne.

Ha det gøy med tegn og hva de sier som de og du flytter din historie fra det ene øyeblikket og scene til den neste og tomten frem til sin givende konklusjon

Jeg ønsker deg lykke til med skrivingen og fremgang
.  .;