Kreativitet og Frykt for Failure

Frykt for å mislykkes stopper suksess rett i sine spor. Svikt er en illusjon av ego uten rot i virkeligheten. Denne kraftfullt hemme frykt er en illusjon basert på misforståelser den kreative prosessen, prosessen med selve livet.

Hva vi kaller svikt er faktisk en læringsprosess, en metode for å samle informasjon. Hvis anerkjent på denne måten, forvandler liv i en entusiastisk og vellykket eventyr. Slike tilbakemeldinger gir oss den informasjonen vi trenger for å fortsette videre.

Mange kunstnere nøl med å starte et nytt lerret, fordi de ønsker å være sikker på at de har det perfeksjonert før de begynner. De frykter at de ikke vil utføre det riktig og kontinuerlig utsette selve maleprosessen, noen ganger til det punktet de aldri male igjen.

Min artist mann har en stor uttalelse for disse menneskene. “ Du må bare legge litt maling på &"!; Ingenting egentlig skjer før malingen går på lerretet. Kanskje det malingen er helt galt med farge som ikke virker, figurer som mangler den rette formen, etc. Det spiller ingen rolle.

Når malingen er på lerretet, kunstneren kan gripe inn i prosessen med å justere farger og former til de virker. Kunstneren &'; s sinn er så opptatt med å løse de utallige utfordringene maleriet presenterer, i stedet for å steke i innbilte misforståelser av den kreative prosessen. Maleriet er nå i gang med løfte om mange endringer som kommer.

Hva skjer hvis maleriet selv fungerer aldri ut? Hva om det bare er en fryktelig maleri? Ærlig talt, det er helt ok å brenne et lerret. Noen ganger er den beste tingen å gjøre med visse lerreter.

Sannheten er at mislykkede malerier ofte er mer nyttig enn de som lett lykkes, fordi enkelt suksess ikke dyrke en bevissthet om de elementene som faktisk skapte suksess. Mislykkede malerier, men når fullt ut forstått, er gode lærere i de elementer som er nødvendige for å lykkes.

Bad malerier er rett og slett en del av en progresjon for å bedre malerier og kan være betydelige milepæler underveis. Bedre ennå, med en sunn holdning, kan de være kreative utskytningsramper for uventet suksess.

jeg en gang visste en artist som tok denne tilnærmingen til interessante ytterpunktene. Kvalm med et maleri, kan han begrave den i bakgården hans eller kaste den i svømmebassenget, og la den være der i flere måneder.

Når han hentet arbeidet, måtte han erstatte båren rammen som det generelt var ødelagt da. Noen ganger store biter av maling skrelles av også. Maleriet ble sterkt endret fra da han sluttet å arbeide med det. Han ville bli begeistret nye muligheter i vraket, og går på å skape et tilfredsstillende arbeid fra den.

Hvor mange av oss har hatt svikt i våre liv som vi håndtert det bra? Hvor mange muligheter har vi tapte fordi vi dømt hendelsene å være totalt mislykket som ikke hadde noen potensial til å bli noe annerledes?

Kunstneren demonstrert en annen nyttig teknikk i at han løsrevet seg fra maleriet ved å ignorere det for en tid. Da han kom tilbake til det, ikke bare hadde maleriet endret, men han selv hadde forandret seg og var klar til å se det med nye øyne.

Når som helst vi velger, kan vi se gamle hendelser vi anser for å ha vært feil, og se hva nytt og forvandlet kvaliteter vi kan løfte fra dem. Dette skaper en stor frihet for ekspansjon og en plattform for videre suksess.

Dette eksemplifiserer en sunn tilnærming til maleriet, og til livet. Vi må bare gi oss tillatelse til å mislykkes, slik at vi helhjertet kan engasjere seg i prosessen som virkelig skaper suksess
.