Intervjuer med vellykkede mennesker - Darren Tate - Internasjonal plateprodusent og DJ

En av de første danse sangene jeg noensinne har hørt var "er det min tur" av Angelic. Kunstneren, derimot, var et pseudonym for to personer: Amanda O'Riordan (Judge Jules kone) og noen jeg ble kjent med da Darren Tate. I løpet av de følgende årene, fortsatte jeg å høre mange av Darrens sanger, og disse var ofte gjennom ulike pseudonymer.

To av slike aliaser var Jurgen Vries og DT8. Jeg husker at jeg hører på radio når Song 'The Theme "kom på, og jeg ble sjokkert over å høre at det faktisk ble produsert av Darren Tate. Dømme etter navnet på sangen, det hørtes ut som en tysk eller nederlandsk produksjon, og sin stil var ingenting som hans andre sanger.

Jeg har verdsatt lytte til Darrens sanger i løpet av årene, og hans musikalske mangfold hjelp at sangene hans kan like lett bli funnet i en klubb som de kan på en chill-out CD, alt uten å bli remikset. Med sin siste steg inn filmmusikk, hans produksjoner kan nå også bli funnet på filmer.

Gjennom hele tiden Darren har produsert musikk, han har klart å konsekvent skape høy kvalitet sanger, samt å være fleksibel med sin egen sound. Videre vil jeg si at denne evnen til å tilpasse seg og flyte med de musikalske ganger er en av grunnene til at Darren har vært en av de beste produsentene i verden.

Etter tiår med ikke bare høre Darren musikk, men også nyter det, Darren var absolutt en av de første som kommer til hjernen for intervjuer med vellykkede mennesker. I 2006 var jeg heldig nok til å få kontakt med Darren via Internett og be om hans råd om å produsere musikk, et møte som førte meg til å tro at han ville være åpen for meg å gjennomføre et intervju.

Biografi Anmeldelser

Darren Tate er en klassisk utdannet komponist og plateprodusent født i London, England. Fra tidlig alder, Darren studerte piano og klarinett til et avansert nivå, og senere i livet opplært i orkestrering og komposisjon i henhold ledende britiske komponisten Phillip Venables.

Darren første store suksess kom med danseprosjektet "Angelic" tilbake i 2000 med BBC Radio 1s Judge Jules. Siden da har han skrevet og produsert over et dusin topp 40 singler i Storbritannia alene og jobbet med mange ledende internasjonale forfattere og kunstnere over hele verden, inkludert slike som Charlotte Church, Boy George, Gavin Rossdale, Mory Kante, Roxanne Wilde, Amanda O'Riordan, My Digital Enemy, Estelle, Lisa Scott Lee, Shena McSwee, Kate Ryan, Above & Beyond, Lee John, Pippa Fulton, Ayumi Hamasaki, Andrew Britton, Mike Koglin, Victoria Horn, Rob Davis og mange andre. Darren musikk har også dukket opp i en rekke filmer, i videospill og på TV verden over, slik som film Brothers (2002), den Darren stjerne produksjon The Street, og i store reklamekampanjer og på store nettverk over hele verden (MTV Europe, FTL , ITV og BBC). Hans musikk har også dukket opp i ledende videospill som i Electronic Arts FIFA 2006 og for Sonys Playstation Eye. Han har blitt personlig omtalt mange ganger i ledende tidsskrifter knyttet til musikkproduksjon inkludert Sound on Sound, Future Music, Computer Music og tastatur, takket være hans banebrytende produksjonsteknikker. På scenen Darren har jobbet i West End og over hele Storbritannia. Produksjons studiepoeng inkluderer Shame, The Musical på Saddlers Wells i 1995 (musikalsk leder, Orchestration & Arrangements), og den skotske Premier of Chess, The Musical på Edinburgh Fringe (musikalsk leder). Darren også fått en fremragende musiker award av IBLA grunnlaget for verket "mørke himmelen" med den tsjekkiske National Symphony Orchestra.

I tillegg har Darren et stadig voksende rykte som en av verdens fremste DJs, og han har opptrådt sammen med globalt anerkjent actsl som Tiesto, Amin Van Buuren, Paul Van Dyk, Pete Tong, Ferry Corsten og mange flere. Samt headliner store internasjonale arrangementer og touring over hele verden, finner han også tid til å være vert for den månedlige "Mondo Sessions" som er internasjonalt publiserte på tvers radiostasjon nettverk fra Ministry of Sound Radio, DI.FM, ETN, AH.FM, Synke FM, Rise FM til Fresh FM. På toppen av alle disse prestasjonene, har han fått strålende kritikker for sine mix plikter på albumene Beyond Euphoria (MOS), Trance Republic (med John Askew og Agnelli & Nelson) og den enormt populære Mondo Sessions-serien (co-mikset av Mike . koglin og Dale Corderoy)

Intervju

Q: Hvordan fikk Your Life Begin

A: Vel, jeg er født og oppvokst i London. Min mor skilt fra faren min. Han forlot da jeg var ganske ung. Jeg begynte å gjøre musikk på grunn av min oldefar. Fordi jeg pleide å rote rundt med sitt piano, han sannsynligvis tenkte: "Gud la oss få ham noen leksjoner fordi jeg ikke orker å høre på ham treffe midt i blinken". Så gikk jeg bort til kostskole i ti år, og da jeg gikk på universitetet. Så det er ganske mye min bakgrunn, og gjennom hele den tiden jeg studerte musikk

Q:.? Bakgrunnen er i klassisk musikk, Hva tiltrakk deg til klassisk musikk i yngre år

En : Klassisk musikk var litt av grunnlaget for min læring om musikk, fordi jeg har lært gjennom å spille instrumenter. Tar den klassiske tilnærmingen er den tradisjonelle tilnærmingen til læring disse instrumentene. Så piano, klarinett og gitar er tre instrumenter jeg lærte klassisk i første omgang. Klassisk musikk er fundamentalt roten til all musikk, og du ser at gjennom utviklingen av ulike etablerte klassiske navn: hvordan musikk kommet gjennom Mozart, sonate allegro form, og deretter Beethoven, Bach. Du kan se utviklingen av musikk, og det er byggesteinene. Å vite om disse byggesteinene er avslutte en viktig del forståelse hvordan det fungerer-fordi det gir deg en bredere forståelse av verktøyene som gikk inn å lage musikk. Som hjelper deg deretter uttrykke deg senere når det kommer til dine egne ideer

. Q: Hva motiverte deg til å bli en DJ

A: DJing var egentlig et sidelinjen til det jeg gjorde og respekt for det faktum at jeg var først, og fremst, en komponist og plateprodusent. Det var en ting var det ikke? Mange produsenter vil prøve sine hender på DJing fordi det var en del av merkevarebygging øvelsen. Jeg gjorde det, og jeg likte det mye, og så begynte jeg å profesjonelt gjør det hver helg i mange år, og mange år. Jeg utviklet mine ferdigheter over tid, og det ble en annen ting. En annen enhet for å uttrykke meg selv musikalsk

En Fortell oss om hvordan du føler The Moment Før du DJ: Når Jeg begynte jeg pleide å være nervøs, men det var lenge siden. Nå liker jeg bare å komme på det og gjøre det i utgangspunktet. Det er en av de tingene. Jeg liker ikke å henge rundt klubber før. Jeg har ikke noe imot å henge rundt dem etterpå, men på forhånd jeg liker å stå opp der og gjøre jobben

Q:.? Hvordan vil du beskrive opplevelsen av DJing foran tusenvis av mennesker

A: Vel, når jeg først gjorde det, det var litt skremmende, men det er som med alt. Du bare bli vant til det. Jeg har spilt foran enorme mengder mennesker. Jeg husker en av mine tidligste spillejobber, tilbake i de dager da vi var alle spiller vinyl, og ser på den lille nålen. Watching, som, noen hundre tusen mennesker foran meg og tenker: "Hvis denne dumme ting går galt, det kommer til å være mye folk der, og vet ikke hva jeg skal gjøre med seg selv". Men det er bare noe du blir vant til. Det er bra, men det er ikke alltid det beste når du spiller foran et stort publikum. Noen ganger er det intime folkemengder som gir mer tilfredsstillende respons

Q:.? Hvordan fikk du til å produsere Dance Music

A: Da jeg var på universitetet, hadde jeg en venn som var ganske inn dansemusikk. Han lyttet til Pete Tong og Radio One. Han ville bringe 'runde kassetter med show og sånt, og han slags fikk meg inn lyden. Saken er, selvfølgelig, trance skjedde, og jeg likte det faktum at den slags kombinert disse enkle prinsippene om klassisk musikk. Det var en veldig oppløftende form for musikk, og jeg likte de utfordringene som er involvert i å skrive den slags musikk på den tiden. Men jeg gjorde alt! Jeg var ikke bare å gjøre trance; Jeg gjorde drum and bass, jungle og alt tilbake i dag. Jeg er nettopp blitt etablert gjennom transe fungerer som jeg måtte tilbake på slutten av nittitallet /tidlig to tusen

. Q: Når du lage en sang, hva er ditt første skritt

A: Jeg vil si at det ikke alltid er et eksakt første trinn. Mesteparten av tiden i disse dager, vil jeg ha et konsept i tankene før jeg angripe det. Så vil jeg ha ... Si for eksempel: Jeg gjorde en nylig kalt "Kiss My Trombone ', som er under en av mine hus pseudonymer (8 Ball). Av tittelen, kan du utlede minst hvilken musikalsk element vil være i sangen. Jeg vil ha en tendens til å bare konseptualisere tidlig på stilen av musikk-ideer som jeg ønsker å ha gå inn i den. Da vil jeg begynne å utforske musikalske ideer, i form av utvikling av selve tonaliteten av musikken. Det er det jeg vil begynne å gjøre på tastaturet, men jeg vil ha en idé å begynne med

Q:. Hvordan fikk du går om å få din første Song Signert

A:? Jeg gjorde musikk i mange år, og jeg jobbet fulltid i tillegg. Det var en kamp. Det var veldig frustrerende, fordi jeg visste at jeg hadde god musikk, men jeg ble håndtere dette en fyr i virksomheten som holdt banke meg tilbake, og jeg tok det som "være, og avslutte det 'svar. Så en dag jeg gikk og så ham igjen, og jeg spilte ham dette sporet, under navnet Angelic. Igjen, banket han meg tilbake, men han forlot det der og spilte det til denne fyren heter Kevin Parkinson, som var en relativt ukjent manager. Han [Parkinson] kunne ikke vente med å komme ut av det med det. Han ringte meg opp neste dag og gikk, 'Vi har fått til å sette denne posten ut' og ditt og datt ... og jeg vil gi ham kreditt fordi han så potensialet. Det er morsomt; hadde jeg møtt ham tidligere, kan ting ha vært annerledes. Den første store signering for meg var pussig nok under Angelic navn. Det var "er det min tur", og det var med Serious. Det er en hel historie bak at jeg ikke vil gå inn i, men det var det første store skrittet for meg

Q:. I 2009 Du fikk en spesiell omtale og A Distinguished Musician Award By The IBLA Foundation For Din klassisk verk "Dark Skies". Hva gjorde dette for deg

A:? Det var godt å bli anerkjent for noe vesentlig som var rent klassisk, snarere enn dans og elektroniske produksjoner ting som jeg har blitt kjent for tidligere. I 2007, da jeg gikk tilbake til skolen, begynte jeg på nytt å studere klassisk musikk med en veldig god lærer som heter Philip Venables ('slash komponistens, skal jeg si). Jeg tilbrakte år gjør avansert orkestrering, innspilling orkestre. Kombinasjonen av det og vinne utmerkelser og alt det, hva slags da føre til neste stadium. Film sammensetning, som er noe jeg har gjort mye nylig

Q: I de siste årene Du har startet poeng Films. Hvordan kom dette Om

A: Den viktigste drivkraften bak meg å komme inn i filmene var at jeg fikk kontaktet. Jeg gjorde en datamaskin musikkmagasin forside DVD /CD type ting, hvor de intervjuet meg og så meg å bygge et spor. Dessuten var det en amerikansk heter Kenneth Lampl, som er et geni profesjonell komponist som studerer ved Juilliard School i New York. Han har gjort ting med John Williams, og har gjort 35 odde filmmusikk. Han kontaktet meg og sa: "Vil du være interessert i å gjøre noe arbeid på noe for en film jeg gjør? fordi han var en fan på baksiden av å se dette bladet opplæringen. Jeg sa: "Hva om jeg bygge denne nettsiden, og vi begynner å utvikle en større sammenheng enn det, og jeg kan få inn visse ting som du kanskje ikke være i stand til og vice versa? Det var virkelig hvordan det startet og sparket av denne tingen Brainstorm Music (www.brainstormmusic.net). Siden da har vi bare gjort masse score. Jeg mener, det er ting som kommer inn over alt. Det har vært stor

. Q: Du har produsert mange forskjellige stiler av musikk, inkludert House, Trance og klassisk. Hvor kommer din kreativitet Come From

A:? Jeg tror at alle er forskjellige. For meg, jeg har bare en forkjærlighet for å skrive musikk. Jeg mener, det er min lidenskap. Det har alltid vært. Jeg pleide å være ungen som ikke øve piano som han skal; han gikk til musikkrom og nettopp begynt å spille det han ville, og lage sin egen musikk. Jeg har også kapret mine egne pianotimer, fordi min pianolærer var en forfatter /komponisten selv. Noen mennesker har det. Noen mennesker er tekniske musikere og kan spille briljant, men ikke har en lidenskap for det. Min lidenskap er å skrive. Jeg får en følelsesmessig stimulans fra å skrive musikk og lytte til musikk. Så det er min drivkraft

Q:.? I begynnelsen av din karriere, som var de mest støttende mennesker rundt deg på The Time

A: Fra en dans perspektiv, min familie har alltid vært støttende i forhold til min utvikling (som jeg sa, kunne Kevin Parkinson gjenkjenne hva jeg kunne gjøre), som var stor. Venner var alltid svært oppmuntrende. Judge Jules så potensialet i den første posten jeg gjorde, og han hjalp etablere handle når vi signerte den til Serious. Så det har vært forskjellige folk langs veien. Så jeg har hatt styring over tid. Jeg vil si det har vært folk der langs veien som har hjulpet

. Q: Hva har holdt deg i gang når du har opplevd tilbakeslag

A:? Det kommer ned til stasjonen . Jeg elsker å skrive musikk, men en del av det er du nødt til å akseptere at noen ganger ting ikke fungerer som planlagt: poster ikke nødvendigvis treffer spot du tror de kommer til og album kan falle fra hverandre. Generelt, de fleste av musikken jeg har gjort har blitt positivt mottatt over livet mitt, men du alltid får kritikere. Noen ganger kan det være for ondsinnede grunner, noen ganger folk ikke liker ting. På slutten av dagen, det er bare en del av pakken. Det er arten av virksomheten, men jeg elsker å gjøre det jeg gjør. Det er derfor jeg vil fortsette å gjøre det, og ikke bry deg om dem

. Q: Hvor Does Your Drive And Passion Come From

A:? Min stasjonen og lidenskap kommer danne det faktum at jeg elsker å gjøre det Jeg gjør. Hvis du liker å skrive musikk, og du har en stasjon for å gjøre det, da er du opptatt av det. Jeg er lidenskapelig opptatt av å være involvert i musikkbransjen. Gjør filmer akkurat nå er stor for meg, fordi jeg kommer til å gjøre så mange forskjellige ting. Alt er en utfordring, og jeg elsker den nye utfordringen. Opplever at ny utfordring og ta den på og oppfylle det er flott. Underveis er det andre ting også. Første gang jeg spilte med et symfoniorkester var en opplevelse, og det var fantastisk. Jeg gikk til en film premier i forrige uke, og filmen jeg var involvert med vant beste film på denne prestisjetunge London filmfestival. Ting som det. Det er alltid disse fantastiske, nye høydepunkter som skjer, og så det hjelper. Alle disse tingene hjelpe så godt

Q:. Tror du på en høyere makt

A:? Jeg tror at ... det er så utrolig vanskelig spørsmål der. Jeg liker å tro at det var en høyere makt, og en større hensikt, eller hva vi postulere som starten på universet ... the big bang. Som mennesker, må vi prøve å validere det. Jeg tror definitivt det er noe å si for god energi og god karma. Jeg tror at det er en "høyere makt" kvalitet til det aspektet av menneskeheten, men jeg vil ikke si jeg er spesifikke for en guddom. Jeg vil gjerne tro at det er en høyere makt eller noe, definitivt. Jeg håper virkelig det

Q:.? Hvor kommer inspirasjonen kommer fra

A: Min inspirasjon kommer fra overalt. Når jeg hører ting jeg liker, er jeg inspirert. Det er ikke en bestemt artist som har inspirert meg; det er mange. Jeg mener, la oss innse det, hvis vi gjør en dans rekord, er det ikke som det er første gang det er blitt gjort. Så et sted langs linjen, jeg må ha blitt inspirert til å gjøre dette. Jeg vil si det er en "over hele linja" ting. Stor, flytte musikk, for meg, er inspirerende. Komponister som Ravel og Debussy, impresjonistene og da har du folk som Richard Strauss ... utrolig komponister. Hvis noen gang, det er en større kilde til inspirasjon i forhold til hva vi kan oppnå musikalsk.

Du så utviklingen av musikk over denne tidsperioden, og hvordan, for den tiden, folk prøvde å flytte den frem. Det er hva de gjorde da de hadde teknologien. Det var denne perioden der musikken som ble skrevet var så utrolig, og så, for meg, det er derfor jeg nå nyter å gjøre filmen ting, fordi jeg er kunne re-utforske alt dette, igjen. Det er ikke så lett å gjøre med noe som dansemusikk. Fordi, selvfølgelig, det er relativt enkelt, ikke nødvendigvis å produsere-produksjonssiden kan være ganske komplisert-men når det gjelder de soniske utviklingen; Det er vanlige tider 4/4. Kordelinjene bevegelser er forholdsvis enkel. Du snakker i hovedsak, mesteparten av tiden, en fire-akkord progresjon

Q:. Hva tror du er de viktigste elementene til å være vellykket

A:? Du må tro i deg selv. Jeg tror du må være dyktig, og jeg tror du må ha en viss grad av forretningssans. Du virkelig trenger alt dette, og det er nøkkelen. Og som du har sagt før i forrige spørsmål, trenger du å bli kjørt. Så: lidenskapelig, drevet, forretningssans, og talent. De er de viktigste tingene

. Q: Hva er dine fremtidige planer

A:? Vel, jeg har fått en masse ting i rørledningen nå. Jeg har fått omtrent fire filmene jeg nå scoret eller i ferd med å score. Jeg fortsetter å utvikle dette forholdet, og jeg gleder meg til å ta på seg større og bedre prosjekter hele tiden. Jeg er fortsatt gjør danse poster og andre stiler, fra hus til enda en trance album (Horizons 3). Så jeg er fortsatt gjør disse postene under forskjellige navn, og jeg fortsetter å sette dem ut. Vi utvikler også plateselskapet Mondo (www.mondorecords.com). Vi har en ny sub-brand Mondolicious (www.mondolicious.com) på huset siden. Primært de tingene jeg vil si akkurat nå.

Intervju med Oliver JR Cooper

Når det kom til å møte Darren, hadde jeg ingen anelse om hva du kan forvente, og det eneste jeg hadde å gå etter var hans musikk og hva jeg hadde lest om ham. Dette gjorde fylle tankene mine med noen ideer, selvfølgelig, og jeg var åpen for å møte mannen bak musikken. Etter møte ham, kunne jeg snart se at han var nede på jorden, vel talt og tydelig veldig intelligent.

For å gjøre det i alle områder av musikkbransjen, må man være i stand til å håndtere tilbakeslag, og Darren er et eksempel på dette. Han har opplevd oppturer og nedturer. Som han sier, han gjøre det han elsker. Dette er en av grunnene til at jeg tror han har oppnådd den suksessen han har, i tillegg til det faktum at han er veldig god på det han gjør, fordi om han gjorde det han gjorde for alle bortsett fra seg selv, er det usannsynlig at han ville ha holdt det gående gjennom utfordrende tider.

Den følelsen jeg fikk var at Darren hjerte ligger i å komponere musikk for film, og det er her hans fokus vil være i mange år framover. Kanskje har hans produserer alle andre typer musikk skapt mulighet for scoring filmer. Jeg har blitt inspirert av dette intervjuet, og jeg er takknemlig for å ha muligheten til å ha møtt Darren.

Utsikt fra Darren Tate

Det var en glede å møte Oliver og det gjorde for en hyggelig endrer ikke bare å være stilt spørsmål om hvordan det var å jobbe med Charlotte Church! Han virker som en fin fyr, og ønsker ham lykke til i hans fremtidige journalistiske bestrebelser
.