Andy Warhol og Scalability

Andy Warhol introduserte ideen om moderne pop art, der et stykke kunstverk kunne replikeres om og om igjen ved hjelp av silke screening teknikker. På en måte, Andy Warhol laget kunst skalerbar, men bare opp til et visst punkt.

Det er en grunn til at couture kjoler selger mer enn de du finner på et varehus. Det er en grunn til at en original Picasso kan selge for millioner av dollar på auksjon, hvor som plakatversjonen bare selger for et par dollar på en gavebutikk. Det er en grunn til at en t-skjorte faktisk svidd av en kjendis er verdt mer enn en grafisk opptrykk av den samme signaturen. De er unike, sjeldne, og av høy kvalitet.

Sjeldenhet og unikhet er ikke skalerbar. Du kan alltid lage en mal eller mugg i å gjenskape ditt mesterverk, men det vil aldri like god som originalen, og heller ikke vil være like verdsatt. Hvis du er en skulptør kan du virkelig si at dine egne hender opprettet skulpturer hvis du har dem masseproduserte? Hvis du er en maler, kan du virkelig selge plakat opptrykk av dine malerier for samme pris som de lerret utskrifter?

Hvis du foretrekker unikhet, og ønsker hendene i alle aspekter av etableringen av arbeidet ditt, deretter slippe skalerbarhet, og la unikhet være markedsføringen posisjonering. Det er ingenting galt med enten strategi, men det er sjelden å massemarkedet unikhet. Du kan alltid skapt begrensede utgaver av arbeidet ditt, men selv det er begrenset skalerbarhet. Selv med Andy Warhol, de opprinnelige versjonene av hans arbeid er mer verdifulle enn dine college plakat opptrykk.

For å gjøre noe skalerbar, må du være villig til å gi slipp på en liten kontroll, og mye hvis .. unikhet for å gjøre det arbeidet