Den oversett Låtskriving element nødvendig for nøyaktig Musical Expression

den oversett Låtskriving element nødvendig for nøyaktig Musical Expression BY Ryan Buckner

For å bli god på å uttrykke seg gjennom musikk (i den mest nøyaktige måten mulig), du må kontinuerlig " praksis &'; songwriting på samme måte som du ville praktisere et musikkinstrument. Dette betyr ikke bare å skrive sanger på en konsistent basis, men å lære hvordan du kan integrere ulike musikalske elementer sammen med dine ideer for å få kreative resultater.

Med det blir sagt, en viktig grunn til at mange musikere ta lang tid å bli bedre låtskrivere er de ignorerer en eller flere viktige elementer i musikken. I denne artikkelen vil jeg diskutere en av de mest oversett musikalske elementer, hvorfor de fleste musikere ignorere det og hvordan du kan bruke den til å bedre uttrykke deg i musikk. Den musikalske elementet jeg vil dekke er element av dynamikk

VARSEL: Hvis du for øyeblikket tenker:. &Ldquo; Dynamics? Jeg vet allerede om at ... det bare betyr å gjøre musikken høyere og mykere, som &'; s alle &"; ... Da har du allerede begynt å overse de unike kreative kvaliteter av denne musikalske elementet (dette er samme feil som de fleste musikere gjør). Du skjønner, mange låtskrivere overse element av dynamikk mens du tenker på ting som hvilke akkorder å bruke, hvordan du skal skrive en melodi eller hvilken sang tekster til å skrive. Som et resultat, savner de ut på en av de mest effektive musikalske verktøy for kraftig selvutfoldelse.

Følgende liste inneholder noen av de store bruksområder for dynamikk som vil bidra til å gjøre musikken mer musikalsk uttrykksfulle. Når du utnytte dynamikken i musikken din, vil du:

1. Du vil være i stand til å gjøre alt du skriver høres bedre ut uten engang å skifte en eneste note
   
2. Du vil ha makt. til raskt å endre hvordan " anspent &'; eller " avslappet &'; de delene av sangene dine føler
   
3. Du vil legge til et nytt nivå med dine sanger som tidligere var utilgjengelig … akkurat som å se en tredimensjonal versjon av en film.
   

   Det grunnleggende av musikalske Dynamics
   

   Når det gjelder dynamikk folk flest forstår dette å beskrive det generelle volumnivået til en sang. Imidlertid viser dynamikken til både generelle volumet på musikken, så vel som de enkelte delene som utgjør den musikken som helhet. Når du leser et stykke musikk, vil du se forskjellige bokstaver som brukes for å vise dynamikken. Disse har blitt utviklet og endret seg over en periode på flere århundrer før ankomst til brevene vi har i dag. Her er noen eksempler:
   

   
   

   Hvor å utnytte kontrast Dynamics For Musical Expression
   

   Ved å bruke kontrasterende dynamikk kan du raskt fange oppmerksomheten til alle som lytter til musikken din. For eksempel, tenk om felles låtskriving formel brukes i rockeballader. For det meste, vil sangen bestå av mykt spilt akustisk gitar og vokal deler. Mange ganger vil innføring (og begynne vers og refreng) inneholder ingen perkusjon hodet. Så, for å gi kontrast, vil trommene begynne å spille under det andre verset. Som en enda større kontrast, kan låtskriveren selv ta en solo /pause seksjon med elektrisk gitar (bare å gå tilbake til de myke, akustiske gitar deler når delen er avsluttet). Denne enkle formelen er svært effektiv på å få oppmerksomheten til lytteren på grunn av sine kontrasterende dynamikk. Du kan også bruke dette konseptet i musikken til kontrast ikke bare hele sangen seksjoner, men ulike notater innenfor en enkelt melodi eller musikalsk idé.
   

   Hvordan å understreke Dynamics av ​​overraskende at lytteren med Silence
   

   En av de mest kreative måter å forbedre effekten av dynamikken i sangene dine er å bruke " stillhet &'; som et verktøy for å skape musikalsk spenning og får lytteren &'; s oppmerksomhet. For å illustrere dette, tenke på en gang når du lyttet til høy musikk i bilen når plutselig din venn i passasjersetet presser pause på stereoanlegget. Mest sannsynlig vil du umiddelbart tenker for deg selv noe sånt som “ Hei, hva &';?! S skjer &"; Dette eksakte reaksjonen kom gjenskapes når du bruker stillhet i musikken din til å fange lytteren av vakt og " kraft &'; dem å konsentrere seg om musikken. For å gjøre dette, ta en del for en sang som du allerede har skrevet og erstatte ulike notater med stillhet. Du vil finne at ved å gjøre dette du endre følelsen av rytme og (for lengre perioder med stillhet) bygge opp en følelse av forventning. Men også oppmerksom på at taushet kan lett brukes for mye, så ikke overvelde dine lyttere eller følelsen av overraskelse at de føler vil raskt slites av.
   

   Slik bruker Dynamics i Accent A Single Melody
   

   For å gjøre noen melodi stikke ut, understreker det ved hjelp av varierende dynamikk. For eksempel begynner melodien “ høyt &"; og gradvis redusere volumet til tonen er “ myk &" ;. Denne teknikken er kjent som en “ decrescendo &" ;. I tillegg endrer volumet på ulike notater i en melodi for å gjøre dem kontrast med hverandre og stikke ut. Dette er spesielt nyttig for å legge interesse å gjenta musikalske deler i sangene dine. Dette vil gi deg muligheten til å uttrykke deg på ulike måter uten å endre noen av de faktiske plasser i melodien. Lag dine melodier høres mer kreativ ved å bruke begrepene i denne låtskriver teknikker forbedring anvisning (det &'; s gratis).
   

   Vanlige situasjoner der Dynamics blir effektivt brukt for Musical Expression
   

   En veldig undervurdert tilnærming som kan hjelpe deg å lære hvordan du kan bedre uttrykke deg i musikk er å studere resultatet av dine favorittfilmer. Jeg don &'; t bety at du trenger å kjøpe selve resultatet selv og lese musikk … men i stedet bare observere slik musikken er anordnet med forskjellige scener i hele filmen. Dette vil hjelpe deg likestille følelser uttrykt av skuespillerne sammen med musikken og bygge din evne til å uttrykke deg bedre i din låtskriving. Her er noen vanlige eksempler:
   

   Eksempel One:. Bruke hviler /silence å forbedre dynamikk og legge til en følelse av mystikk
   

   For denne scenen, visualisere en horror setting med en karakter vandre rundt i kjelleren på en mørk, forlatt herskapshus av seg selv med rolig /skummel musikk i bakgrunnen. Strømmen er ute og tegnet må finne strømbryteren for å slå den på igjen. Han finner sin vei til kjelleren, åpner døren og sakte gjør sin vei ned kjeller trinnene. Som han går ned avfeldig tre trinnene, de creek og bøy under hans føtter. I dette øyeblikk, føler man at han ikke er alene. “ Er det noen der &"; hvisker han (musikk av scenen eskalerer raskt fra stille til veldig høyt). Mannen snur fort på hodet og ser bak ham (musikk er taus) … Ingenting der. Han fortsetter ned trappen og beveger hendene langs veggen før han endelig kommer over funnene skillebryteren. Han kommer inn i hans lomme for hans lettere. Hendene skalv, fomler han å få det til å lyse og nervøst synker den til gulvet. Bøyer seg ned for å plukke den opp, han hører en bekk på trappene. “ Hvem &'; s det &"; sier han, nå i en skremt, krevende tone. Etter noen sekunder, er stillheten i rommet brutt da han hører en lav uforståelig knurring. Mannen &'; s øyne glasur over som hans adrenalin himmel raketter og frykt pumper gjennom sine årer. Det knurre blir sakte nærmere og nærmere (som musikken blir høyere, og bygge spenning) inntil plutselig … en forferdelige skrik! Deretter … stillhet
   

   Eksempel to:. Ved hjelp av dynamikk for å uttrykke en økning eller reduksjon i emosjonell spenning
   

   Tenk på en romantisk scene der et par er brakt sammen på flyplassen. Først, det er mye tvil på begge sider om hvorvidt forholdet vil fungere eller ikke (med veldig myk musikk spilles i bakgrunnen). Etter par samtaler for en liten bit, de endelig kommet til den beslutningen at de må gå sine egne veier. Både mannen og kvinnen gå av og scenen kutter til mannen gå ut av flyplassen tenker på tidligere minner av elskeren sin. Inne på flyplassen, kvinnen sitter med ansiktet i hendene, lurer på hva som vil bli av sitt liv uten tilstedeværelse av mannen hun brydde seg så mye. Plutselig, de har begge en erkjennelse av at de tok feil ... de vil finne en måte å gjøre ting fungerer. De begge stå opp og begynne å finne hverandre (musikken begynner å bygge i volum). De kjører febrilsk gjennom flyplassen, prøver å gjenvinne den siste spec av håp om at den andre personen hasn &'; t forlatt ennå, og er på jakt etter dem også (musikk fortsetter å bli høyere og høyere). Deretter over en folkemengde, de låses øyne, kjøre mot hverandre og omfavne! Som svar, climaxes musikken her og spiller på sitt høyeste ...
   

   Eksempel tre: Dynamics blir brukt til å overraske lytteren
   

   Tenk deg en scene med en mann som står på hjørnet av. en travel gate i en stor by gjør seg klar til å krysse (med opp tempo musikk spilles rolig i bakgrunnen). Mannen ser opp på skyskraperne og ulike nettsteder som han venter for “ gå &"; signere for å slå på. Skiltet slås på og alle andre på gatehjørnet begynner beveger seg mot den andre siden av gaten. Han forvrenges for å gjøre det over skjæringspunktet til den andre siden når noen brått borti ham, noe som fikk ham til å droppe sin koffert. Han faller til bakken, stuffing alle papirer og dokumenter som falt ut tilbake i kofferten. Nervøst, han ser ned på sin mobiltelefon, og innser at han er 15 minutter for sent på jobben. Som han får alle sine eiendeler tilbake i orden, reiser han seg på bena. Plutselig ser han opp som en bil screeches til en brå stans foran ham. Sjåføren tuter sine horn flere ganger. “ Kom deg ut av veien &"!; sjåføren roper.
   

   I dette øyeblikket i scenen, hvordan tror du spenningen ville bli løst musikalsk? En vanlig teknikk som brukes i dette tilfellet ville være for musikken til raskt å bygge opp til et høyt aksent før de blir stille (for å understreke den samme følelsen av overraskelse i scenen).
   

   Som du har lest gjennom denne artikkelen har oppdaget forskjellige måter å uttrykke deg selv gjennom musikk ved hjelp av dynamikk. Husk at dynamikken er ikke bare et flott verktøy for uttrykk i filmer, men i noen musikalsk situasjon. Som du fokusere på dynamikken i din låtskriving, husk å bruke balanse for å skape en mektig følelse av spenning og slipp som vil holde lytterne på kanten av sine seter.
   

   Les dette gratis songwriter teknikker eBok å finne flere måter å bruke dynamikk og andre musikalske elementer for å forbedre dine sanger
   .